Con múltiples parques temáticos internacionales, un estudio de animación de clase mundial, docenas de franquicias comerciales y uno de los estudios de cine más grandes del mundo, Disney se ha convertido en una de las marcas de medios más masivas de todos los tiempos. Esta breve retrospectiva de Disney cubre el origen y la evolución del titán de la industria del entretenimiento.
El estudio de dibujos animados de los hermanos Disney
The W alt Disney Company comenzó como una empresa conjunta entre W alt Disney y su hermano, Roy. La compañía, entonces llamada Disney Brothers Cartoon Studio, comenzó el 16 de octubre de 1923. En tres años, la compañía había producido dos películas y había comprado un estudio en Hollywood, pero las trampas en los derechos de distribución casi hundieron a la compañía.
La creación de Mickey Mouse en 1928 lo cambió todo. Por esa época, Disney lanzó muchos otros personajes famosos, como Minnie Mouse y el Pato Donald, que juntos se convirtieron en la base de una empresa que ahora se ha diversificado mucho más allá de la animación. Hoy en día, muchos grandes estudios, estaciones de televisión y propiedades intelectuales, incluidos Marvel Entertainment, Lucasfilm, ABC, Pixar Animation Studios y ESPN, se encuentran bajo el paraguas de Disney.
Conclusión
En 1932, Disney Company ganó su primer premio de la Academia a la mejor caricatura, gracias a "Silly Symphony", una serie de cortometrajes animados. En 1934, Disney comenzó la producción de su primer largometraje, "Blancanieves y los siete enanitos". Se estrenó en 1937 y se convirtió en la película más taquillera de su época. Sin embargo, los gastos de producción masivos crearon dificultades para las próximas películas animadas de Disney. La Segunda Guerra Mundial detuvo la producción de películas de Disney por completo, ya que la compañía contribuyó con sus habilidades al esfuerzo bélico al producir películas de propaganda para los EE. Gobierno S.
Después de la Segunda Guerra Mundial Disney
Después de la guerra, a la compañía le resultó difícil continuar donde lo había dejado, pero 1950 resultó ser un punto de inflexión, gracias a la producción de la primera película de acción real de Disney, "Treasure Island", y otra película animada, "Cenicienta". Disney también lanzó varias series de televisión durante esta década. En 1955, "The Mickey Mouse Club" hizo su debut ante una audiencia televisiva nacional.
Ese mismo año marcó otro momento histórico para Disney: la apertura del primer parque temático de Disney, Disneyland, en California. La compañía siguió creciendo en popularidad y sobrevivió a la muerte de su icónico fundador, W alt Disney, en 1966. Tras el fallecimiento de W alt, Roy Disney asumió la supervisión de la compañía y fue sucedido por un equipo ejecutivo en 1971.
En las décadas siguientes, la compañía aprovechó las oportunidades de comercialización, continuó produciendo películas y construyó parques temáticos adicionales en todo el mundo, incluido el primer parque temático internacional de Disney, Tokyo Disneyland en 1983. Durante este tiempo, la empresa soportó intentos de adquisición, pero finalmente se recuperó y retomó el camino del éxito cuando Michael D. Eisner se convirtió en su presidente en 1984.
TV por cable y adquisiciones de medios
Desde la década de 1980, Disney ha ampliado su influencia en un mercado más amplio, comenzando con el debut de Disney Channel en la televisión por cable. La compañía estableció varias subdivisiones y estudios, como Touchstone Pictures, para producir películas fuera de su tarifa estándar orientada a la familia y ganar una posición aún más amplia en la industria del entretenimiento. Eisner y su socio ejecutivo Frank Wells demostraron ser un equipo exitoso para llevar a Disney al nuevo siglo.
En 2005, Bob Iger asumió el cargo de director ejecutivo de Eisner. En 2006, Disney compró Pixar cuando comenzó a centrarse en la animación digital. Pixar había producido anteriormente éxitos cinematográficos como "Toy Story", "Buscando a Nemo" y "Los increíbles". Bajo el paraguas de Disney, Pixar Animation Studios ha seguido ganando prestigiosos premios por películas como "Moana" y "Coco"."
Después de convertirse en presidente en 2009, Iger volvió a centrar la atención de la empresa en productos más orientados a la familia, ya que vendió Miramax Studios y redujo Touchstone Pictures. Roy Disney, el último miembro activo de la familia Disney en la empresa, murió el 16 de diciembre de 2009.
También en 2009, la empresa adquirió Marvel Entertainment, que otorgó a Disney los derechos de docenas de franquicias de superhéroes como "Iron Man" y "Deadpool". A fines de 2012, Disney comenzó la adquisición de Lucasfilm, que incluía los derechos de la franquicia "Star Wars".
Disney en la era digital
Disney continuó su expansión digital en 2014 al adquirir Maker Studios, el productor de contenido de YouTube, que se convirtió en Disney Digital Network en 2017. Disney planea lanzar su propia red de transmisión digital a fines de 2019. La red permitirá a los suscriptores ver películas y programas cuando lo deseen, similar a Netflix y Hulu.
