Qué saber
- Dispara en blanco y negro, no en color, y guarda las imágenes en formato RAW.
- Use la mayor profundidad de bits que ofrece su cámara con una opción sin comprimir si la cámara tiene una.
- Deje el balance de blancos en Automático. Presta mucha atención a la composición de la imagen.
Este artículo explica los conceptos básicos sobre cómo capturar excelentes fotografías en blanco y negro. Con la fotografía en blanco y negro, debe conocer la configuración de la cámara, cómo componer y cómo procesar la imagen.
Cómo capturar excelentes imágenes en blanco y negro
La fotografía en blanco y negro todavía ocupa un lugar especial para muchos fotógrafos, y una vez que sepas cómo tomar fotografías en blanco y negro, puede que también lo sea para ti.
Un debate que se debate sobre la fotografía en blanco y negro es si debe realizarse en la cámara, es decir, si una imagen debe capturarse en blanco y negro, o si una imagen en color debe convertirse a blanco y negro en el posprocesamiento. Con las capacidades de procesamiento de imágenes disponibles en la actualidad, está bien hacerlo de cualquier manera, pero si realmente desea aprender cómo la luz, la sombra y el color afectan una imagen, intente disparar en blanco y negro sin opción de color. A medida que desarrolle sus habilidades en blanco y negro, aprenderá muchas cosas que podrá utilizar al capturar imágenes en color.
La mejor configuración de cámara para blanco y negro
La configuración es el santo grial de la imagen perfecta. Si puede clavar la configuración, entonces la imagen será impresionante, ¿verdad? Hay algunos otros factores que intervienen, pero obtener la configuración correcta de la cámara puede contribuir en gran medida a que sus imágenes en blanco y negro sean excelentes. También hay algunas configuraciones que serán determinadas por las condiciones de disparo en las que esté trabajando.
Entre las configuraciones que puede configurar y olvidar hay algunas que quizás ya esté usando:
- Formato de imagen: La sabiduría convencional es usar el formato RAW para todas sus imágenes. Esto es cierto en la fotografía en blanco y negro si está disparando en color o en blanco y negro, pero hay algunas cámaras que tienen la capacidad de capturar imágenes en color y en blanco y negro con el mismo disparo del obturador; se llama RAW + JPEG. Si su cámara tiene este modo, en realidad no capturará ambos, pero la imagen en blanco y negro (JPEG) se procesa a partir de la imagen en color (RAW) en la cámara (y fuera de su control). Ya sea que elija usar esto o estrictamente en blanco y negro o en color es una cuestión de preferencia personal, pero asegúrese de que elija lo que elija, termine con un archivo RAW para obtener los mejores resultados de posprocesamiento posibles.
- Profundidad de bits/Formato de compresión: La profundidad de bits o el formato de compresión se refiere al número de valores tonales que su cámara captura con cada imagen. La mayoría de las cámaras modernas ofrecen opciones de 12 y/o 14 bits. La opción de 12 bits captura 4.096 valores tonales para cada color, por píxel. El formato de 14 bits captura 16 384 valores tonales para cada color, por píxel. Su cámara también puede tener opciones con pérdida y sin comprimir. La opción con pérdida significa que su cámara descarta cualquier información que considere innecesaria en una imagen, mientras que la opción sin comprimir significa que se mantiene el valor total de 4.096 o 16.384 valores tonales. Por supuesto, el formato sin comprimir de 14 bits es el archivo más grande porque no hay compresión, pero también es la mejor opción para tomar fotografías en blanco y negro. Los archivos sin comprimir de 14 bits contienen más datos de imagen que luego se pueden modificar en el posprocesamiento.
- ISO: ISO indica cuánta luz pasa a través de la cámara hacia el sensor de imagen. Los números ISO más altos indican que el sensor de imagen es más sensible a la luz, y los números ISO más bajos significan que el sensor de imagen es menos sensible a la luz. En la fotografía en blanco y negro, desea usar la configuración ISO más baja posible y disminuir la velocidad de obturación para capturar el mayor contraste posible para la imagen, ya que lo que hace que las imágenes en blanco y negro sean sorprendentes es la forma en que se usan la luz y la sombra para capturar una escena..
- Balance de blancos: ¿Alguna vez notó que la luz se ve diferente en diferentes condiciones? Si es el amanecer o el atardecer, la luz puede parecer más amarilla. Si estás a pleno sol o con un cielo nublado, la luz puede parecer más azul. Este es el balance de blancos, y en su cámara es un ajuste del color de la luz que se puede controlar manualmente y que está diseñado para que sus imágenes se vean más naturales. En la fotografía en blanco y negro, es mejor dejar el balance de blancos configurado en Automático Ajustar el balance de blancos en cualquier otra dirección podría resultar en imágenes que se apagan o son demasiado oscuras para recuperarlas, incluso en procesamiento posterior.
Además de estos ajustes, tendrás que pensar en los ajustes de velocidad de obturación, ajustes de apertura y composición. La velocidad de obturación estará determinada por el sujeto que esté fotografiando, aunque las velocidades de obturación más lentas tienden a hacer mejores fotografías en blanco y negro. Puede que sea necesario usar ciertos filtros para permitirle disminuir la velocidad del obturador, pero todo eso lo determina el sujeto.
La apertura es muy parecida. Si está fotografiando un primer plano y quiere un fondo borroso, puede usar una apertura de alrededor de f/4. Sin embargo, si estás fotografiando un paisaje y quieres que toda la imagen esté enfocada, querrás una apertura más pequeña, algo entre f/7,1 y f/13.
Composición de imágenes para fotografías en blanco y negro
La composición fotográfica es donde comienza el trabajo duro. ¿Cómo transmites la emoción que pretendes que sienta tu audiencia con solo 255 tonos de gris, blanco y negro? Es en parte arte, pero también hay algunos elementos muy reales a los que puedes prestar atención que cambiarán la apariencia de tu imagen final.
Usar solo negro, blanco y tonos de gris puede dar como resultado algunas imágenes sorprendentes, pero tenga en cuenta que no todas las imágenes funcionan bien en blanco y negro. Si encuentra que sus imágenes en blanco y negro no capturan la esencia del tema que desea transmitir, intente tomar las imágenes en color. Puede encontrar que una amplia gama de colores es mejor para evocar la emoción que está tratando de lograr.
- Colors, Colors, Colors: A medida que comience a componer sus imágenes en blanco y negro, tómese un tiempo para estudiar los colores de la escena. Cada uno de esos colores se convertirá en un tono de gris. ¿Hay suficiente diferenciación en el color para crear bonitos tonos de gris? No todos los colores contrastantes darán como resultado un gran contraste en blanco y negro, pero también hay muchas historias que los tonos de gris pueden transmitir.
- Brillo, oscuridad y contraste: La cantidad de brillo u oscuridad en una escena puede establecer el tono de la imagen. Muchas luces brillantes pueden agregar una sensación de alegría a una imagen, mientras que mucha oscuridad puede hacer que una imagen sea espeluznante o aprensiva. El contraste también ayuda a diferenciar un sujeto de su entorno o del fondo de la imagen. Observe cómo se reproduce la luz en la imagen que desea tomar e intente capturar esas variaciones de luz en su imagen.
- Formas y texturas: en la fotografía en blanco y negro, es fácil que una imagen parezca desordenada si no hay un punto de referencia. Las formas y las texturas pueden proporcionar ese punto de referencia. Por ejemplo, los edificios en un paisaje urbano suelen tener formas rectangulares que atraen la atención hacia arriba o hacia abajo en la escena; las montañas tienen más forma de pirámide y las ventanas son más cuadradas. También puede buscar arcos, círculos o cualquier otra forma que ayude a los ojos del espectador a recorrer la escena. Lo mismo ocurre con la textura, excepto que la textura también puede ser el tema de la imagen. Repetir patrones u objetos textualmente interesantes puede hacer que una imagen mundana se destaque entre la multitud.
- Context: Mire su tema en contexto con el mundo que lo rodea. ¿Parecerá fuera de lugar en blanco y negro, se mezclará y se perderá en el entorno? ¿O el entorno proporcionará el contexto adecuado para ayudar a los espectadores a ver claramente la imagen que desea capturar?
Procesamiento posterior para imágenes en blanco y negro
Una vez que haya conquistado la configuración de su cámara y haya dedicado suficiente tiempo a su composición para capturar la imagen perfecta en blanco y negro, entonces es hora de llevar su foto al procesamiento posterior en un programa como Photoshop o Gimp. Sería posible escribir varios libros sobre cómo postprocesar imágenes en blanco y negro, pero eso no significa que deba ignorar el postprocesamiento. En su lugar, aquí hay algunos consejos que pueden ayudar a que sea más fácil finalizar esas imágenes en las que ha trabajado tan duro para capturar.
- Recuerde que el blanco y negro no es una solución para la iluminación deficiente en una imagen en color. Para capturar realmente excelentes imágenes en blanco y negro, debe planificar con anticipación para hacerlo. Claro, puede convertir algunas imágenes en color que no son muy buenas a blanco y negro y luego mejorarlas un poco con algunos ajustes de exposición y contraste, pero las imágenes que no son buenas para empezar nunca serán realmente buenas.
- Si convierte una imagen a blanco y negro en el posprocesamiento, intente ajustar el tono y la saturación para res altar las sombras, reducir las luces apagadas y agregar contraste en los lugares correctos. Ajuste el brillo del color para un mayor control sobre los rangos tonales de su imagen.
- Use niveles y curvas para manipular los rangos tonales en su imagen para res altar más detalles de la escena que capturó.
- Agregue contraste para crear dramatismo. Incluso pequeños cambios de contraste realmente pueden hacer que una imagen cobre vida cuando se aplica con una mano ingeniosa.
- Use Sobreexponer y Subexponer para oscurecer o aumentar el brillo en lugares que pueden estar llenos de sombras o demasiado expuestos por las luces. Y recuerda que la opacidad de las herramientas que usas puede agregar niveles adicionales de cambios de iluminación/sombras.
Aprender fotografía en blanco y negro no es fácil, y no hay forma de que podamos cubrir todos los aspectos de la fotografía en blanco y negro en un solo artículo. Sin embargo, los consejos aquí le darán un gran comienzo para capturar las imágenes en blanco y negro que no puede esperar para compartir con el mundo.
